Что такое рок-музыка: история появления и развития жанра

Замечали, что музыка облагораживает, даёт силу и энергию? А если это рок-музыка, то еще и заставляет сердце биться чаще. Более семидесяти лет истории отражается в этом жанре. Его можно читать как книгу, в которой сконцентрированы социальные проблемы, протест и ожидания людей в разные эпохи.

История рок-музыки изменчива и даже непредсказуема, поскольку жанр постоянно переопределяется и переосмысливается с момента своего появления. Сегодня мы рассмотрим основные вехи становления и изменения рок-музыки — от зарождения до наших дней. Отметим, что в рамках статьи мы рассмотрим Западную сцену (прежде всего США и Великобританию), так как советская и постсоветская заслуживает отдельного материала и подхода.

Что такое рок?

Заглянем в толковый словарь английского языка Collins Cobuild. В нём дано ёмкое определение: «‎Рок — это громкая музыка с сильным ритмом, которую обычно исполняет и поёт небольшая группа людей, использующих такие инструменты, как электрогитары и барабаны». Звучит достаточно просто, но более пристальный взгляд на эволюцию жанра показывает, как различные стили и влияния формировали его на протяжении многих лет. Под этой вывеской нашли прибежище десятки направлений.

Конец 1940-х: на заре

В Великобритании шло тяжелое восстановление после Второй мировой войны. Молодое поколение, побывавшее в окопах теперь, после победы, желало смягчения режима, социальных свобод и большего участия в жизни страны. Однако корона и парламент с этим не спешили, не желая менять что-либо, «кроме погоды» — одна из причин зарождения контркультуры, которая расцветет уже совсем скоро в «музыке ‎бунта».

Пересекаем Ла-Манш и видим совершенно другую картину: нет карточной системы и разрушенных промышленных центров. Экономика по инерции «‎прёт» вверх. При этом общество разделено на две неравные в правах части. До Лютера Кинга ещё далеко… Темнокожее население выражает свои чувства в музыке, в которой слились ритм-н-блюз, джаз, буги-вуги, госпел и рокабилли. Добавим к этому «‎свободолюбивые» (и отчасти непристойные) тексты, сленг и энергичное исполнение — и эта музыка уже пользуется уважением и среди «белой‎» молодёжи!

1950-е: нарастающая буря

Диджеи на американском радио начали ставить в эфир этот новый, ещё не оформившийся жанр, который шёл в пику традиционным протестантским ценностям. В Британии безраздельно властвовала консервативная BBC, мимо цензуры которой «‎мышь не проскочит». Однако новое звучание распространялось как лесной пожар: быстро и по верхам.

Музыковеды спорят о точке отсчёта. Мы пойдём от исполнителей и поддержим точку зрения журнала Billboard, назвавшего первой настоящей звездой рок-н-ролла Чака Берри в 1953 году. Его манера поведения на сцене и техника игры на электрогитаре были чем-то совершенно новым. Именно Берри был предвестником Бадди Холли — второго великого песенника и исполнителя 50-х годов. Вместе они создали художественный шаблон рока 1960-х. В это же время появились Элвис Пресли, Джерри Ли Льюис и Билл Хейли. Строгие и набожные родители подростков из провинциального «‎юга» с опаской смотрели, как их дети танцуют и кривляются у зеркала под Литтл Ричарда, Рэй Чарльза, Чака Берри и Джеймса Брауна.

Дебют Пресли на национальном телевидении в шоу The Dorsey Brothers Stage Show в 1956 году.

Эта заразительная музыка с ее ритмом 4/4 и простыми запоминающимися аккордами идеально подходила для танцев. А Элвис Пресли, на которого глубоко повлияла «‎чёрная» музыка, превратился в одного из первых секс-символов и был увековечен как «король рок-н-ролла».

1960-е: популярность без границ

Даже BBC была не в силах остановить проникновение «‎этой заразы» на острова. Молодёжь предпочитала игнорировать её и ловить «‎голоса» подпольного эфира из нейтральных вод. 1960-е годы — время перемен и время невероятного феномена бэндов. Наслушавшись Элвиса Пресли и Бадди Холли, британские подростки со стиральными досками и гитарами наперевес начали сколачивать группы! Так родились The Beatles в портовом Ливерпуле и The Rolling Stones — в Лондоне. Начало 1960-х — повальное увлечение скиффл-музыкой (вдохновленной американским фолком). Англичане с завистью смотрели за океан. А там…

Кит Ричардс выход из «The Starship», турне Rolling Stones по США, 1972 г.

Вступило в силу Движение за гражданские права, а первые американские батальоны морской пехоты высадились на пляжах Дананга (8 марта 1965 года), вступив в войну во Вьетнаме. Её будут показывать по телевизору, разыгрывать «‎путёвки» в лотерею. Идеи пацифизма из студенческих кампусов просачиваются в города. Тех, кто эти идеи поддерживал, власть встретила водометами и слезоточивым газом. Это мгновенно находит отражение в творчестве. Рок становится политическим актором. Пожалуй, апогеем эпохи хиппи и одновременно началом заката стал Вудсток 1969-го.

1970-е: время культовых групп

Одно из самых влиятельных десятилетий. Музыка начала «‎тяжелеть», вместо старых идолов появились новые хард-рок-группы. Оборудование в студиях дало артистам больше четырех дорожек для работы, открыв возможности для экспериментов. Вспомним работу Алана Парсонса над ‎The Dark Side of the Moon у Pink Floyd — космос!

В это десятилетие в индустрии набрало силу множество знаковых групп и сольных артистов, таких как Black Sabbath, Led Zeppelin, Queen, AC/DC, Eagles, Fleetwood Mac, Journey, Kiss, Van Halen, Дэвид Боуи, U2 и Aerosmith. Музыка 1970-х занимает большую часть рейтинга «500 величайших альбомов всех времен» (примерно треть) журнала Rolling Stone. Даже с учётом обновлений. В 1975 году Queen выпустила свою революционную Bohemian Rhapsody с экспериментальным музыкальным видеоклипом, который ознаменовал начало эпохи MTV.

При этом року пришлось делить первенство популярности с другими молодыми и дерзкими направлениями. Например, с диско. Были случаи, когда поклонники первого устраивали большие костры из популярных диско-пластинок (Disco Demolition Night).

Немного о моде того времени. Она определила становление глэм-рока. Молодые люди носили рубашки в стиле вестерн, красные или синие смокинги с шалевыми воротниками, рубашки с оборками, куртки nehru с высоким воротом, синтетические ткани, шелковые шарфы, атласные рубашки, брюки-дудочки и туфли на платформе. Один из примеров для подражания — Дэвид Боуи. В конце 1970-х и 1980-х постеры с изображением любимых групп «перекачивали» на футболки. Группы превратились в полноценные бренды — и не только в роке (вспомним ABBA).

1980-е: новый поворот

В 1980-х годах рок сделал заметный поворот в сторону коммерции, поэтому его социальная повестка отошла на второй план. Публика взрослела вместе с жанром, а её взгляды становились консервативнее. Большинство подростков начали слушать поп и таких исполнителей, как Duran Duran, Майкл Джексон, Мадонна, Tears for Fears и Уитни Хьюстон. Это время, когда клипы стали обычным явлением. Из культовых групп десятилетия отметим: Guns N' Roses, Bon Jovi, Red Hot Chili Peppers, Mötley Crüe и REM.

Произошел подъем электронной танцевальной музыки и новой волны, в частности Depeche Mode. Хотя рок все еще был значимым в индустрии, поп начал оттеснять его с первых мест чартов. Драм-машины, автотюн и синтезаторы определили звучание времени. Все искали уникальный звук в своих клавишах Yamaha DX7 и Korg M1. Это десятилетие также представило компакт-диски, которые изменили правила игры для всей индустрии.

В конце десятилетия хэви-метал и альтернативный рок отделились друг от друга, а такие исполнители, как Оззи Осборн и Metallica, добились успеха в мейнстриме.

1990-е: из гаражей на стадионы

На сцену ворвались Nirvana, Green Day, Radiohead, Sublime, Foo Fighters, Weezer, Blink-182 и Smashing Pumpkins. 1990-е принесли гранж, возникший в начале 90-х в Сиэтле, который был гибридом хэви-метала, хард-рока и альтернативы. Пронзительные и тоскливые песни со взрывными припевами, на которых хочется выкручивать громкость на максимум.

Гранж оказал большое влияние на Великобританию. Хотя в стране не было заметных групп этого направления, стиль повлиял на британскую моду, а образ «беспризорницы» быстро сделал юную Кейт Мосс мировой суперзвездой. В Британии появился свой ответ гранжу — брит-поп. Такие группы, как Oasis, Blur, Pulp, Suede и Elastica, создали звучание Cool Britannia, которое нашло отклик у поклонников по всему миру.

Отметим, что 1990-е — время хип-хопа, который, как и рок в своё время, стал рупором и голосом улиц.

2000-е: возвращение к корням

К середине 1990-х альтернативная музыка начала терять свой блеск, что подготовило

почву для возрождения мейнстримового направления. Это было связано с уходом Курта Кобейна и других легенд. Одной из первых групп, извлёкших выгоду из новых веяний, была Limp Bizkit, которая смешала хард-рок и рэп в гибрид под названием «рэп-рок». Группы вроде Staind и Puddle of Mudd последовали примеру Limp Bizkit, хотя и сосредоточились на мелодичном исполнении. Рок часто используют как одно из мультижанровых средств, чтобы добиться большего влияния и донести идеи для слушателей.

На этом месте мы ставим многоточие, так как большое видится на расстоянии. Мы живём в эпоху, когда границы между жанрами практически исчезли. Это даёт нам возможность наблюдать новые формы и содержание. Как вы думаете, какое будущее ждёт рок-музыку? Пишите ответы в комментариях!

В магазинах в Москве и Санкт-Петербурге Dr.Head большой выбор винила как с вечной классикой, так и с андеграундом. Наши эксперты помогут вам составить изысканную музыкальную библиотеку на аналоговом носителе. Приходите в гости, чтобы порыться в стеллажах с пластинками!